giovedì 30 aprile 2020

Arte greca -risorse per didattica a distanza

Ragazzi, oggi partiamo per Atene alla scoperta delle grandi testimonianze dell'arte greca classica.

Prima di tutto, scopriremo con questo brevissimo filmato com'è fatta l'Acropoli: la parte più elevata e sacra della città fatta costruire da Pericle tra il 437 ed il 405 a.C.


Osserviamo adesso com'è fatto il tempio greco nelle sue parti, con questo piccolo filmato che lo ricostruisce in 3d.



Studiando sul libro avete visto che esistono 3 diversi tipi di ordini architettonici. In sostanza l'ORDINE ARCHITETTONICO è un insieme di regole geometriche, basate su calcoli matematici, che serve a rendere l'edificio proporzionato in ogni sua parte. Nel tempo, i greci hanno messo a punto tre diversi ordini: Dorico, Ionico, Corinzio.




Gli elementi essenziali degli ordini architettonici sono: le COLONNE (formate da BASE, FUSTO E CAPITELLO) e la TRABEAZIONE (formata da ARCHITRAVE, FREGIO E CORNICE). Tra un ordine e l'altro, l'aspetto di questi elementi cambia e ce li rende facilmente individuabili.

 Qui li vedete rappresentati nel dettaglio (senza tanti elementi di nomenclatura che non ci serve di ricordare) ed applicati alla facciata di un tempio-tipo.



Volete fare un giro nel museo dell'Acropoli? Se cliccate sull'immagine sottostante, potrete esplorare l'interno del museo spostandovi all'interno delle sale grazie a Google Maps :-)



E poi.. se ci avete preso gusto ad esplorare, prendete l'aereo per Londra :-) perché al British Museum troverete la straordinaria collezione delle sculture provenienti dal Partenone (e moltissimo altro, ovviamente!! Il British Museum è ricco di collezioni straordinarie)
Grazie a Google Arts&Culture, la visita la possiamo fare comodamente da casa, clicca sull'immagine sottostante e passeggia per il museo!



E' IL MOMENTO DI DISEGNARE!

Oggi, tanto per rimanere in tema di esperienze virtuali, vi propongo un disegno/gioco da fare su questo sito: clicca  l'immagine sottostante e troverai dei semplici disegni da riempire con il secchiello e personalizzare con gli altri strumenti di disegno


è una cosa davvero facile da fare :-) Se non puoi fare il giochino col computer o col tablet, non ti preoccupare. Guarda i disegni proposti e ricopiali sul quaderno, sono facilissimi e potrai ugualmente personalizzarli.



Nella prossima lezione, andremo ad approfondire gli aspetti legati alla scultura.. e vi proporrò un'altra attività grafica molto simpatica
A presto!!

QUI TROVI LA SECONDA PARTE DELLA LEZIONE, QUELLA DEDICATA ALLA SCULTURA

QUI INVECE PUOI VEDERE LA SPIEGAZIONE DEL LAVORO GRAFICO CHE TI PROPONGO

lunedì 20 aprile 2020

Picasso, Guernica. Materiali per didattica a distanza

Come si sa, Guernica è una delle tele più note non solo tra quelle di Picasso, ma più in generale dell'arte contemporanea. 
Negli anni ha acquisito un ruolo emblematico: è divenuta l'immagine simbolo della sofferenza e della devastazione operata dalla guerra (da qualunque guerra, indipendentemente dal luogo geografico e dall'epoca in cui essa viene condotta) perchè parla un linguaggio universale ed allo stesso tempo talmente originale da essere estraneo a qualunque riferimento culturale. 

Del cubismo ha tutta la forza espressiva e la carica vitale del suo autore, la capacità di sintesi e la comunanza ad un linguaggio formalmente semplice (senza però perdersi nell'astrazione) ma carico di rimandi all'arte del passato che Picasso ben conosceva.
 

In rete ho cercato tra i vari video che illustrano l'opera e ne ho selezionato uno nuovo di zecca.. :-) mi sembra abbastanza chiaro nella spiegazione.


Guernica è un'opera di dimensioni colossali, ve la mostro nella sua collocazione all'interno del museo Reina Sofia:

venerdì 17 aprile 2020

Michelangelo, risorse per la didattica a distanza

Ciao Ragazzi!

Oggi partiamo alla scoperta di un grande personaggio dell'arte rinascimentale: Michelangelo Buonarroti.

Qui il video di 3 minuti sulla sua vita. Clicca sull'immagine


Due tra le sue opere più famose sono: la scultura che ritrae David e che si trova a Firenze
Per vedere lettura dell'opera, clicca sull'immagine


e la celeberrima Cappella Sistina a Roma.
In questo breve e chiarissimo video edito dalla Zanichelli, trovi una spiegazione dell'opera molto dettagliata e completa. Clicca sull'immagine per vedere il filmato


lunedì 6 aprile 2020

Picasso e il cubismo -materiali per didattica a distanza- parte 1

Ciao Ragazzi,
vi ho preparato qui una sintesi dei materiali utili allo studio del Cubismo.

Cominciamo con un breve filmato (5 min) che riassume la biografia del celebre artista Picasso e le caratteristiche essenziali dell'arte cubista.



In questa video lezione, viene spiegato bene il particolare metodo di rappresentazione degli oggetti che caratterizza lo stile cubista. Inoltre, viene messo in luce il contesto storico-culturale in cui il movimento si sviluppa.. sapete che io tengo molto alla comprensione del contesto! ;-)



Qui lo schema riassuntivo stampabile (fai copia-incolla su un foglio di testo)

CUBISMO
PERIODO DI SVILUPPO
Dal 1907 al 1914
LUOGO
Nasce in Francia, ma Picasso è spagnolo
PRINCIPALI ARTISTI
Pablo Picasso e Georges Braque


CONTESTO STORICO E CULTURALE(AVVENIMENTI IMPORTANTI)
E' un momento di grande fermento culturale: in filosofia Bergstein teorizza la relatività del tempo ed in fisica Einstein lo definisce come la quarta dimensione. L'Europa mantiene i contatti coloniali con i Paesi africani ed asiatici e progressivamente si creano le condizioni per lo scoppio della Guerra mondiale.
SI ISPIRA A … / DERIVA DA...
Si ispira all'arte africana. Prende spunto dalle riflessioni sulla relatività del tempo e della visione spaziale. Si ispira alle forme rigorose di Cézanne (natura=sfera, cono, cilindro).
SI OPPONE A ...
Si oppone alla tradizione accademica, all'Impressionismo ed alla concezione dell'arte come uno strumento di rappresentazione della realtà “così com'è”.
CARATTERISTICHE PRINCIPALI DELLO STILE
Il soggetto è rappresentato da molteplici punti di vista contemporaeamente perchè la realtà, secondo i cubisti, non deve essere solo guardata, ma compresa e rielaborata con la mente. Spesso il soggetto del quadro è confuso e difficilmente distinguibile dallo sfondo. Tutto appare sfaccettato, spigoloso e sovrapposto, l'immagine non è unitaria. Si ispira al primitivismo.
SOGGETTI RICORRENTI
Ritratti, nature morte e in minor misura anche paesaggi. Nelle nature morte viene introdotta la tecnica a collage.
STILE, PENNELLATE, SUPPORTI, FORMATI
Le tele cubiste generalmente sono di medio formato, dipinte ad olio con una tavolozza di colori ristretta alle tinte neutre e spente (cubismo analitico) oppure molto accese e sgargianti (cubismo sintetico, Picasso). Lo stile cubista è rigoroso, il colore è steso a tinte piatte. I cubisti inventano il collage per introdurre elementi di realtà nella rappresentazione.
LUCI, OMBRE, STUDIO DELLA COMPOSIZIONE, REALISMO, AMBIENTAZIONI, DINAMISMO, TRIDIMENSIONALITA'..
Nelle composizioni cubiste manca la prospettiva e la luce è piatta. Benchè siano ispirati a soggetti reali, non possiamo dire che i quadri cubisti siano realistici: in essi infatti, l'immagine è rappresentata contemporaneamente da più punti di vista ottenendo un effetto di astrazione. Le composizioni appaiono dinamiche. Manca il chiaroscuro.
PRINCIPALI OPERE
“Les Desmoiselles d'Avignon” (primo quadro cubista di Picasso) “Ritratto di Ambroise Vollard”, “Guernica”.
E' IMPORTANTE PERCHE'..
Rappresenta la realtà in modo soggettivo, smontando e rimontando il soggetto introducendo il concetto di arte come strumento intellettivo. L'artista interpreta la realtà con il cervello, non solo con gli occhi.

Passiamo alla lettura delle opere:

In questo filmato trovate una video lettura dell'opera "Les desmoiselles d'Avignon" che approfondisce quanto trovate sinteticamente indicato nel testo. Questo quadro è importante perchè considerato il primo lavoro cubista di Picasso.



PER APPROFONDIRE:
Forse qualcuno sta pensando di collegare il Cubismo ad altri argomenti per la mappa interdisciplinare di fine anno.
Se è così, allora vi raccomando di approfondire l'argomento leggendo anche QUESTO POST in cui si parla di come la cultura e l'arte africana e giapponese abbiano influenzato positivamente il lavoro di grandi artisti del primo '900, da Picasso a Modigliani, Brancusi e tornando indietro di qualche anno anche Van Gogh e Monet.

In più, vi raccomando, se volete approfondire e capire meglio questo importantissimo movimento artistico, la lettura di questo pdf della prof.ssa Pulvirenti (Didatticarte) 

Cubismo schema sintetico

Come fatto per gli altri argomenti oggetto del programma di terza, qui di seguito propongo lo schema riassuntivo (stampabile anche facendo copia-incolla su un foglio di testo) del movimento cubista.

CUBISMO
PERIODO DI SVILUPPO
Dal 1907 al 1914
LUOGO
Nasce in Francia, ma Picasso è spagnolo
PRINCIPALI ARTISTI
Pablo Picasso e Georges Braque


CONTESTO STORICO E CULTURALE(AVVENIMENTI IMPORTANTI)
E' un momento di grande fermento culturale: in filosofia Bergstein teorizza la relatività del tempo ed in fisica Einstein lo definisce come la quarta dimensione. L'Europa mantiene i contatti coloniali con i Paesi africani ed asiatici e progressivamente si creano le condizioni per lo scoppio della Guerra mondiale.
SI ISPIRA A … / DERIVA DA...
Si ispira all'arte africana. Prende spunto dalle riflessioni sulla relatività del tempo e della visione spaziale. Si ispira alle forme rigorose di Cézanne (natura=sfera, cono, cilindro).
SI OPPONE A ...
Si oppone alla tradizione accademica, all'Impressionismo ed alla concezione dell'arte come uno strumento di rappresentazione della realtà “così com'è”.
CARATTERISTICHE PRINCIPALI DELLO STILE
Il soggetto è rappresentato da molteplici punti di vista contemporaeamente perchè la realtà, secondo i cubisti, non deve essere solo guardata, ma compresa e rielaborata con la mente. Spesso il soggetto del quadro è confuso e difficilmente distinguibile dallo sfondo. Tutto appare sfaccettato, spigoloso e sovrapposto, l'immagine non è unitaria. Si ispira al primitivismo.
SOGGETTI RICORRENTI
Ritratti, nature morte e in minor misura anche paesaggi. Nelle nature morte viene introdotta la tecnica a collage.
STILE, PENNELLATE, SUPPORTI, FORMATI
Le tele cubiste generalmente sono di medio formato, dipinte ad olio con una tavolozza di colori ristretta alle tinte neutre e spente (cubismo analitico) oppure molto accese e sgargianti (cubismo sintetico, Picasso). Lo stile cubista è rigoroso, il colore è steso a tinte piatte. I cubisti inventano il collage per introdurre elementi di realtà nella rappresentazione.
LUCI, OMBRE, STUDIO DELLA COMPOSIZIONE, REALISMO, AMBIENTAZIONI, DINAMISMO, TRIDIMENSIONALITA'..
Nelle composizioni cubiste manca la prospettiva e la luce è piatta. Benchè siano ispirati a soggetti reali, non possiamo dire che i quadri cubisti siano realistici: in essi infatti, l'immagine è rappresentata contemporaneamente da più punti di vista ottenendo un effetto di astrazione. Le composizioni appaiono dinamiche. Manca il chiaroscuro.
PRINCIPALI OPERE
“Les Desmoiselles d'Avignon” (primo quadro cubista di Picasso) “Ritratto di Ambroise Vollard”, “Guernica”.
E' IMPORTANTE PERCHE'..
Rappresenta la realtà in modo soggettivo, smontando e rimontando il soggetto introducendo il concetto di arte come strumento intellettivo. L'artista interpreta la realtà con il cervello, non solo con gli occhi.

mercoledì 1 aprile 2020

la nostra mostra sull'isolamento -materiali per didattica a distanza-

Ciao Ragazzi! Oggi vi illustro un progetto che investe tutta la nostra scuola.

Stiamo organizzando una grande mostra, e se possibile anche una pubblicazione, per ricordare l'esperienza straordinaria (nel senso letterale di extra-ordinaria) che stiamo vivendo in queste settimane. 
Al nostro ritorno a scuola, che speriamo possa avvenire presto, vorremmo esporre delle tavole realizzate da voi per illustrare il nostro mondo esteriore ed interiore all'interno dell'esperienza dell'isolamento. 
Alla mostra prenderanno parte degli elaborati sia grafici che fotografici e, per dare a tutti la possibilità di esprimere al meglio le proprie idee ed emozioni, la tecnica sarà a scelta libera. Inoltre, alle foto sarà possibile applicare anche filtri, effetti, rielaborazioni grafiche, fotomontaggi..

Qual è il tema della mostra? Questo: 

"In questi giorni che sono costretto a casa, mi guardo intorno e vedo la mia casa con occhi diversi. Guardo anche dalla finestra, sognando di poter uscire".